Giuseppe Verdi symfoniorkester starter på nytt: intervju med Silvia Colasanti

Men det er på tide å gjenåpne teaterdørene, for å ønske publikum velkommen igjen.Kanskje ved å verdsette opplevelser som man i livet aldri ønsker å møte. Bortsett fra å komme ut med hodet hevet. Som mange prestisjetunge kulturelle, teatralske og musikalske institusjoner har LaVerdi aldri stoppet helt opp. Han fortsatte å opptre i streaming, foran tomme publikummere og tilkoblede publikummer praktisk t alt hvor og når det var mulig.

LaVerdis vårprogram

Etter debuten 24. mai med "Dove si disperde, endelig slukket, dødens sang?" , det første verket bestilt av den milanesiske symfonien til komponisten, har LaVerdi opprettet tre live-avtaler for å hylle dens komponist. Neste søndag, 11. mars, på Gerolamo-teateret med en strykekvartett kun kvinner som skal fremføre sin «Three nights and Aria».

Torsdag 24., fredag 25. og søndag 27. i Milan Auditorium blir foreslått for første gang noensinne "En fiolin for to" , med Domenico Nordio i rollen som solist.

Fredag 8. og søndag 10. april inneholder programmet «Cede pietati, dolor – The souls of Medea» i kombinasjon med en klassiker av Kurt Weill (Konsert for fiolin og blåseorkester opus 12) og den ekstraordinære «Musikk for strykere» perkusjon og celesta» av Bela Bartok.

En buing for det tomme publikum

I disse to årene har Silvia Colasanti i spenning ventet på at publikum skal komme tilbake, uten noen gang å slutte å studere og komponere: "Jeg har savnet forholdet til publikum enormt - forklarer komponisten - mer enn jeg ville ha noen gang forestilt seg. Komponisten antas ofte å være en enstøing, som jobber veldig individuelt. Det er bare delvis sant. For hvis det er riktig å si at ensomhets- og introspeksjonskomponenten er grunnleggende for de som komponerer, er det kun foran offentligheten et verk finner sin oppfyllelse. Å skrive er ikke nok. Vi må dele».

Å dele i streaming, bukke foran et publikum med tomme seter, var en helt ny opplevelse: «Nytt og foruroligende, men bukking var et must.En hyllest til publikum som var knyttet, men også til de som gjerne ville vært tilstede. En bue for ideen til publikum: å opptre i streaming var den best mulige løsningen i et unikt historisk øyeblikk av sitt slag. Jeg hadde mye arbeid å levere, og jeg sluttet aldri å skrive. Men å opptre var helt annerledes enn noe jeg hadde gjort. Det var en opplevelse, på noen måter lærerik og interessant, som gjorde at vi kunne jobbe i forbindelse med prestisjetunge steder som Wien og Berlin som vi ellers ikke ville ha nådd. Men nå vil vi ha folk tilbake i publikum.”

Til ros av tregheten

Silvia Colasanti venter på gjenåpningen av teatrene og Live de LaVerdi-programmet fremført i forbindelse med "Petruzzelli" i Bari og med Theatre of Piacenza som en del av "Vivere all'Italiana" -prosjektet på oppdrag fra Utenriksdepartementet. Publikum gir henne tilbake følelsen av å foreslå musikken hennes: «Jeg er ikke en stor bruker av musikken som reproduseres, jeg har et stereoanlegg som jeg sjelden hører på.Jeg hører på alt, spesielt takket være radioen. Men for meg er musikk en konsertsal, med et publikum. Å komme tilbake til det normale er viktig. Vi har gjort en dyd av nødvendighet, nå kan vi tenke nytt om å lage musikk sammen med mennesker og ikke bare sammen med våre musikere, noe som har vært grunnleggende i disse to veldig lange årene" .

Hva vil du overføre til arbeidet ditt som komponist som en opplevelse av denne perioden? – Vi må erkjenne at vi har lært mye. Denne opplevelsen har sikkert forandret oss og kanskje vil den forandre oss for alltid. Starter med måten vi reiser og lever relasjonene våre på. Vi oppdaget introspektive og reflekterende aspekter som var ukjente for oss. For første gang ble vi tvunget til å senke farten og se på ting med en annen tilnærming.”